В Театре Вахтангова с 29 мая по 3 июля ежедневно будет идти спектакль «Евгений Онегин», который поставил режиссер Римас Туминас

Действие пьесы разворачивается как в настоящем, так и в прошлом времени, переплетая реальность с воображением персонажей. Туминас известен своими метафорическими сценическими мирами, и в «Евгении Онегине» он увидел не только романтическую историю, но и трагедию человеческого одиночества и недопонимания. В Театре Вахтангова он стал не просто режиссером, а символом возрождения. Его приход в 2007 году ознаменовал новую эру для театра, включая открытие Симоновской сцены в 2017 году. Благодаря ему появились такие значимые постановки, как «Евгений Онегин», «Троил и Крессида», «Дядя Ваня» и «Маскарад», получившие признание как в России, так и за рубежом. Эти спектакли подтвердили высокий уровень актерского мастерства труппы и способность театра быть актуальным, сохраняя верность традициям.

Каждый актер в «Евгении Онегине» создает уникальный образ с глубокой психологической достоверностью. Существует несколько актерских составов, поэтому зрители могут увидеть разных исполнителей в ролях ключевых персонажей. В спектакле представлены два Онегина: старший вспоминающий события и молодой, переживающий их здесь и сейчас. Также показаны два Ленских: юный мечтатель и зрелый мужчина.

Музыка играет важную роль в создании атмосферы спектакля, подчеркивая эмоциональные оттенки происходящего на сцене. Музыкальное оформление включает «Старинную французскую песенку» П. И. Чайковского в аранжировке Вадима Буликова, что особенно заметно в сценах «Дуэль» и «Московский вальс». Музыку к спектаклю подготовил Фаустас Латенас.

Работа над постановкой длилась несколько лет. Режиссер вместе с актерами тщательно изучал текст романа Пушкина, чтобы проникнуть в его суть и передать зрителю глубину произведения. По замыслу Туминаса введен новый персонаж — Гусар в отставке, который пересказывает события и озвучивает часть текста автора. Это своеобразный диалог с Пушкиным, попытка взглянуть на героев его романа глазами современного человека.

Сценография Адомаса Яцковиса отличается лаконичностью: большое мутноватое зеркало отражает героев на сцене; балетный станок интегрирован в действие. Костюмы для спектакля разработала Мария Данилова; её работа вместе с режиссёрской была отмечена премией «Золотая маска» в 2014 году.

Билеты на спектакль доступны для покупки различными способами, включая онлайн-формат.